你以为艺术节只能安静欣赏艺术吗？
错！
它的丰富程度超出你的想象。
艺术节不仅有游乐园，甚至还有长颈鹿，你甚至还能看到艺术家一边拉琴一边跑马拉松这种奇特景观。
这个艺术节就是挪威卑尔根国际艺术节。
卑尔根国际艺术节创办于1953年，内容涵盖全球顶尖艺术作品。
《 Libre》
photo: Thor Brø
作为北欧艺术界的一个中心，它几乎涵盖你能想到的所有艺术门类。
从音乐，到舞蹈、文学到视觉艺术、风俗表演等，堪称是艺术爱好者的盛宴。
它是艺术的综合商店，是挪威最盛大的年度艺术文化活动，也是北欧国家同类型艺术节中规模最大的一个。
虽然现在没法出远门，但我们仍然有机会感受卑尔根的魅力。
: Mac
photo:
“挪威艺术浪潮”就以线上形式，展示来自挪威的表演艺术团体，聚焦古典音乐、世界音乐、现当代音乐、戏剧、舞蹈、儿童剧等多种艺术门类。
通过一系列现场视频，让大家感受现场节日的精彩和节日氛围。
所以，在2022年下半年间，我们仍有机会切身“参与”到挪威的几大艺术节中，也有机会在极地之光和北欧自然的风景中，一瞥艺术融入自然之美。
音乐的盛宴
提到西方音乐，我们总会想到奥地利、法国、俄罗斯，追求华丽的洛可可、巴洛克。
但其实，北欧的音乐一样精彩。
可能是与寒冷的生存环境有关，他们的音乐有着独特的清澈与冷峻。
最著名的自然就是爱德华•格里格。
爱德华•格里格
他是挪威第一个世界级的音乐家。
与肖邦一样，他的作品灵感都来自于挪威的山河风光与历史文化。
但与肖邦不同的是，他的作品乡土性更浓，更加贴近日常生活。
本次艺术节的闭幕式音乐就将演绎格里格的《A小调协奏曲》。
由卑尔根爱乐乐团（ ）和保罗·路易斯（）共同演奏。
卑尔根爱乐乐团世界上历史最悠久的乐团之一，至今已有256年的历史，格里格曾经就是乐团的指挥。
卑尔根爱乐乐团
photo: Thor Brø
保罗·路易斯则被誉为“几代人以来最好的英国钢琴家”，尤其擅长演绎格里格的作品。
这次，在格里格的故乡卑尔根，不知两位“亲传者”将擦出怎样的火花？
保罗·路易斯
photo: Kaupo
既然是音乐的盛典，怎么能少的了现代音乐？
克罗诺斯四重奏（ ）作为“驻节”艺术节，也在卑尔根国际艺术节频频亮相。
克罗诺斯四重奏已经成为我们这个时代最著名的和有影响力的室内乐组合，他们在全世界举办了成千上万场音乐会，发行了60余张充满非凡的广度和创造力的录音作品。
克罗诺斯四重奏
photo:
他们经常与许多世界上最有成就的作曲家和演奏家合作，如 Glass、Steve Reich、Bill Evans、Jimi ，受弦乐团委托创作1000余首作品和编曲。
墨西哥民谣、实验音乐、电影原声、爵士乐、探戈……你能想到的音乐类型他们都能涵盖，可以说是“当代音乐的世界遗产”。
这次的音乐地点选择的也很巧妙——卑尔根水族馆。
克罗诺斯四重奏
photo:
如果只是纯音乐，听久了未免乏味，所以本次艺术节还准备了歌曲。
演唱会将由声乐团体满屋牙齿合唱团（ of Teeth）开场。
他们的同名专辑还获得过格莱美奖。
他们的声音就像乐团名字一样，像一只长满了牙齿的野兽。
从气泡似的的低音到狗哨般的高音，他们能完美涵盖五个八度的音域。
丰富的演唱方式让他们的歌听起来就像是交响乐，能不断给人新的惊喜。
满屋牙齿合唱团
photo:Ryan
此外，国际表演家莉丝·戴维森（Lise ）和雷夫·奥维·安斯（Leif Ove ）一起演绎了格里格的《豪格图萨》（）。
女高音莉丝·戴维森被称为“世纪之声”，还是国际歌剧奖2020-2021的“年度女歌手”，而雷夫·奥维·安斯比她出名更早，被世界公认为当今最伟大的钢琴家之一。
由于常年巡回演出，所以这是他们第一次同时亮相卑尔根国际艺术节。
: 莉丝·戴维森，雷夫·奥维·安斯
photo: Thor Brø
机会难得，岂有只唱一首的道理？
所以除了卑尔根专辑，他们还会演唱瓦格纳的《魏森冬克之歌》（ ）以及理查德·施特劳斯献给他的妻子的歌曲。
两位音乐巨匠的联手诠释，相信会带来别样的精彩。
玩乐的天地
跑马拉松的时候适合什么音乐？
摇滚？电子？
反正肯定是动感向音乐，越跑越有劲嘛！
但在这次卑尔根国际艺术节，他们选择在跑马拉松的时候，请人现场演奏巴赫的组曲。
等等，为什么要在艺术节上跑马拉松？
艺术节难道不是安静欣赏艺术的吗？
这就是卑尔根国际艺术节的不同之处了。
为了让大家沉浸式体验艺术，特别增设了“庆典”（）环节，让人们在游戏中感受艺术的魅力。
终极巴赫乐章马拉松（ Bach ）就是如此。
在奔跑的过程中，丹麦大提琴家托克·莫德鲁普（Toke Møldrup）将移动式演奏巴赫的6首组曲，每个乐章之间运行一公里。
《终极巴赫乐章马拉松》
photo: Thor Brø
马拉松路线横跨城市，观众可以与艺术家一起跑步，当然也可以只在路边为他加油，顺便免费观看一场马拉松比赛和音乐会。
以及在途中吃一点免费的当地的茶点。
:托克·莫德鲁普
photo: Thor Brø
马拉松本身不是目的，托克·莫德鲁普是希望借此将古典艺术传统和长跑结合在一起，希望人们能找到音乐和体育的自然联系。
从头到脚去能感受艺术带来的娱乐与惊喜。
提到挪威，就会想到易卜生，戏剧自然不可错过。
不过，大多数戏剧都是有声的，无声的戏剧你听过吗？
无声戏剧《无声的爱》（The Mute）将来到卑尔根国际艺术节，以倒叙的视角讲述两位老人的爱情故事。
无字的表演、量身定制的音乐、精致的场景、特色服装……每一个片段都展示了年少时的渴望、脆弱和希望。
《无声的爱》
photo: Thor Brø
《无声的爱》是挪威戏剧奖——赫达奖的得主，被评审团称为“年度表演”。
编剧认为，生活中的所有情感都可以通过音乐表达。
剔除文字之后，观众能够参与更多的内容，以自己对音乐的理解诠释无声的爱。
《无声的爱》
photo: Arne Bru Haug
除了无声戏剧，这里还有诗剧。
埃纳尔·塞尔维克（Einar ）将北欧最古老的乐器和现代诗歌音乐结合。
:Einar
photo: Thor Brø
埃纳尔是国际知名音乐团体 的发起人，该团体以其独特的音乐传播北欧文化传统而闻名。
不过他更有名的身份是《维京传奇》（）以及《刺客信条：瓦尔哈拉》（’s Creed: ）的编曲家。
埃纳尔习惯于将学术与流行文化相结合，把古老的乐器无缝融入现代背景。
声音、诗歌、莱雅琴，在格里格的别墅里，你可以尽情在传统和现代中穿梭，体验古老维京文化。
还有来自法罗群岛的艾沃尔（Eivør）。
艾沃尔的作品常出现在电影和电视剧中，比如《权力的游戏》和《最后的王国》。
她的声音细腻、空灵，从爵士乐，乡村到古典音乐，你可以在她的作品中找到多种音乐风格。
除了欧洲，这里还有非洲音乐。
安吉丽克·琪蒂欧（Angélique Kidjo）手握三项格莱美奖，被《时代杂志》称为“非洲首屈一指的女 diva ”。
她是《时代杂志》 2021 年全球最具影响力的100人之一，也是《卫报》世界上最鼓舞人心的 100 位女性之一。
在她的音乐中，你能听到西非音乐、美式R&B、Funk、爵士以及拉美节奏，丰富的变化让人惊叹。
视觉的冲击
如果有一天你醒来，发现自己到了另一个地方，你不认识的人和你说话，你的声音也不是自己的。
你低头一看，发现这是别人的身体。
你可能以为这是天方夜谭。
但在《 Me》，这一切都能实现。
《 Me》
photo: Fix&Foxy
《 Me》是一个一对一的表演。
虽然整场表演只有45分钟，但在这段时间里你不再是你自己，你是别人。
在世界上一个完全陌生的地方，你过着别人的45分钟生活。
《 Me》是线上直播式表演，演员来自南非、巴西、摩尔多瓦、印度和马来西亚。
整个表演以摄像头进行，你可以与“朋友”见面，你可以交一个新朋友，甚至你还能影响到其他人的行为，总之都是自己生活中从未经历过的事情。
这是真正的亲密体验，和剧场的临场感完全不同，让人大开眼界。
《 Me》
photo: Fix&Foxy
艺术与科技看似冰火两重天，但其实有着千丝万缕的关联。
一部艺术的历史，也是一部科技的发展史。科技为艺术提供最前沿的材料和媒介，而艺术则为科技输入新的灵感和养分。
卑尔根国际艺术节也是如此。
虽然已经是一个70岁的老人，但卑尔根国际艺术节一直致力于创造新的艺术形式。
比如挪威国家现代舞团（Carte ）的《》，以传统舞姿营造了一场视觉盛宴。
《》
photo:Sjur /Carte
《》分为两个部分——《BUD》和《 》。
整个表演都在公寓小剧场进行。
《BUD》营造了一个关于“等待”的故事。
舞者穿着夸张的服装，通过变幻莫测的舞台场景展现人物在等待中的神秘状态，在整个小剧场营造一种强烈的视觉体验。
《BUD》
photo:Ø Haara
《 de Cobra》则创造了一个游戏的世界。
编舞师 将整个舞蹈编排成了国际象棋，舞台就是棋盘，舞者就是棋子。每一个棋格都象征着个人的定位。
每当有新的规则出现时，作为游戏棋子的人就受到了挑战。
舞者既在表演，也在游戏。
在人生的这场游戏中，人们如何定位自己，又要往哪个方向走，这是这场舞蹈带给我们的思考。
《 de Cobra》
photo: Ø Haara
还有易卜生的家庭剧《小爱友夫》（Lille Eyolf）。
《小爱友夫》深入探究了家庭问题，是易卜生创作的倒数第三部作品，也被认为是他最黑暗的作品之一。
这次在卑尔根国际艺术节上，将由德国导演 全新演绎。
《小爱友夫》
photo:
这位明星导演深耕德国，外籍导演演绎挪威著名剧目会发生什么奇妙的化学反应？
除了这些，你还能看到美国表演艺术家 Mac。
: Mac
photo: Thor Brø
他的作品借鉴了即兴喜剧等形式，塑造出复杂、荒诞又幽默的戏剧形象，被人称为“当 Ziggy 遇上 Tiny Tim ”。
他的表演富就像一场情景剧，夸张的装扮充满了视觉冲击。
:
photo:
北欧的艺术盛宴
卑尔根国际艺术节是挪威年度最盛大的艺术文化活动，也是北欧国家同类型艺术节中规模最大的一个。
自1953年成立以来，一直广受人们的喜爱。
BBC交响乐团、哈雷交响乐团、克利夫兰交响乐团、费城交响乐团、柏林爱乐乐团等顶尖客座乐团的加入，以及1978年格里格音乐厅的建成，让卑尔根国际艺术节的影响力迅速提升。
photo: Thor Brø
如画的风景、新颖的节目，独具特色的民族色彩让卑尔根国际艺术节迅速成为北欧艺术界的中心。
在15天里，有400多场活动上演，涵盖卑尔根70多个场所。
甚至包括爱德华•格里格、奥勒•布尔等名人故居，目的就是让人们近距离感受艺术家的魅力。
photo: Thor Brø
以古典音乐为固定核心，音乐节还安排了选美，建立了游乐园，你甚至能看到长颈鹿在市中心行走。
在古典传统之外，艺术节也呈现了很多新的艺术。
每年，它都会委托艺术家创作一些新作品，也正是如此，在卑尔根国际艺术节，你可以领略到最前沿的国际艺术。
2022年，是卑尔根国际艺术节成立70周年的日子。
为了纪念这一时刻，今年的艺术节从5月25日开始，一直持续到6月8日。
真正的是艺术的盛典。
疫情期间，不能现场参加，“挪威艺术浪潮”就提供了一个出口，以线上的形式享受国际艺术节的气息。
本项目由挪威驻华大使馆支持。